繪本主要是由文字和圖畫兩種元素組合,完美組合的繪本堪稱是文學家和藝術家送給小孩最棒的禮物;而為了滿足繪本的主要年齡層,不識字的學齡前孩子或尚在識字階段的學齡小孩的需求,優秀的繪本創作者無不使出渾身解數,讓作品能夠貼近小孩的遊戲天性,甚至引領小孩探索廣袤的未知世界。
繪本的主題、樣式包羅萬象,有一類型的繪本特別著重設計感,如立體書和無字書。有些設計繁複精細的立體書「機關重重」,令人嘆為觀止,而這些設計重於閱讀的紙雕藝術品,雖然吸引人,但因為單價昂貴且書本「脆弱」,往往「愛書」的大人受不了「粗手粗腳」的小孩,每每看大人和小孩一起「玩」立體書,總會看見大人不時的警告小孩「小心點」的有趣畫面;個人覺得,立體書不見得是那麼親近小孩的「書本」。
比起一般文圖皆備的繪本,無字書在構思、圖像傳達上更具高難度,因為無字書的創作者捨棄了文字的輔助,直接挑戰單純用圖畫說故事的功力,不僅要傳達其創作思想及動機,讓讀者能感受到「畫中有話」,還要激發出讀者更廣闊的想像世界。無字書,無疑是一座繪本創作高峰,許多世界公認的頂尖繪本大師,都會忍不住想挑戰這項攀峰攻頂的超級任務。
為4~8歲的孩子選書,不妨嘗試無聲勝有聲的無字書,尤其是以下幾位無字繪本大師的創作,例如:David Wiesner的《瘋狂星期二》(麥田出版)、《七號夢工廠》(格林出版)、《夢幻大飛行》(遠流出版);Peter Spier的《下雨天》和《夏天的天空》(台英出版);安野光雅的《十個人快樂的搬家》和《跳蚤市場》(上誼出版);Peter Collington的《牙齒精靈》(和英出版)、《天使玩具兵》(格林出版);甚至是具有對文明寫實批判精神的約克‧米勒的《挖土機年年作響》、《發現小錫兵》(和英出版) ……以上,無論是描繪自然氣象、幻想魔幻情節或是真實環境的演變……精采的畫面,絕對能吸引孩子好奇的目光,無形中也拉大、拉寬了閱讀的視野。
還有一類貼近孩子遊戲天性的繪本,這類型的繪本近似「遊戲書」,玩得最盡興的應該是「幻想遊戲」;這也是小孩和大人最大的差別之處:小孩擁有遊走於想像與現實的本事,長大後的我們沙就是沙、花就是花、草就是草,無法像扮家家酒的小孩,真的能把沙當成白米飯,花草幻想成山珍海味,並且誠懇的邀請您吃「飯」配「菜」。
有兩本非常可愛的繪本——《看家》和《去買東西!》(天下雜誌出版),創作者佐藤和貴子精準的捕捉小孩真實的模樣——媽媽要出門買東西,小女孩被要求看家,但是屋子靜悄悄的,讓小腦袋瓜開始產生豐富的想像,要是「鬼」來了怎麼辦?鬼是看不見的異想世界,小女孩充滿無限遐想:書櫃裡躲著書的鬼、壁櫥裡的棉被鬼、廚房的油煙鬼、廁所的馬桶鬼、抽屜的衣服鬼……說到這兒,可能讓有些大人開始擔心,這本書會不會「誤導」小孩,讓小孩變得膽小更怕鬼呢?放心!除了佐藤和貴子的畫非常可愛有趣之外,故事接下來是小女孩的「勇氣大作戰」——她開始運用超級想像力,自己想對策該如何不會被鬼抓,甚至更進一步思考該如何抓鬼……隨著故事情節走,再次證明「遊戲」就是小孩天生的學習方式。
再看姐妹作《去買東西!》,同樣發揮小孩十足的玩興,被要求下雨天去買東西的小女孩,努力的找各種藉口不出門,而書中有兩個從頭到尾都不說話,卻極具默劇「笑果」的小老鼠和小貓,為這兩本書增添不少「畫中有話」的爆笑情節。尤其是運用書本最大的特色——翻頁——所產生的故事延伸性和意料之外的戲劇性,例如,故事後半段,當小女孩所有不出門的藉口——怕腳溼、衣服溼、頭髮被風吹得亂七八糟等等理由都用光了之後,她開始使用「苦肉計」,萬一鬧水災的話,怎麼辦;一翻頁完全沒有文字,只有小貓使勁的拉游泳圈,小老鼠站在游泳圈上撐篙;再來又問:要是船翻了,怎麼辦?翻頁又是「無字書」形式,小貓和小老鼠穿著蛙鞋穿過畫面……最末頁,大晴天,舔著棒棒糖大跨步行走的小女孩,還有卸了一地的遊走於幻想世界的道具,不禁令人莞爾,這不正說明了「遊戲」,的的確確是人類最鮮活的創意動力!
文/曾美慧